菲律宾女孩 Filipiñana

#2026Sundance#01 总体来说是喜欢的，映前采访导演他说自己的风格有受到slow cinema影响，虽然他并不觉得自己属于slow cinema，他把这部电影形容为一种musical。几乎全部是固定镜头的风格显然有着形式层面的考虑，在静止状态下构图产生了非常有效的结果，因为高尔夫球场的空间属性，所依靠的地理背景将主角们分割在不同的空间层次，属于自然于感知的，属于建筑，属于性别、阶级以及语言笼罩下的身份的。而开场的劳动者们与打高尔夫球的上层阶级或是外国旅客在声音上的联觉，形成了一种美妙的音乐节奏（想到了玩乐时间）。还有很多想说可分析的，不足的是菲律宾女孩自身的存在和形象没有能够得到更深入地展开，流于一层政治寓言的符号，也是在这里拉开了同阿彼察邦之间的差距。

豪丝娜的变奏，缄默的图景是孕育日常与异常的场所，仪式化的动作演绎森严与韵律。在整洁中埋藏腐朽是种屡试不爽的方法，但在严密空间里缺乏一个破坏秩序的诱因，导致影片的趣味只来自于阅读殖民隐喻本身，讽刺的意义因此比较有限。

喜欢电影的质感、声音、画面，很immersive，带人进入燥热的绿影里。喜欢树的隐喻，当人成为耗材，与树亦无异。离群索居的人们，故土成为陌生的影。在资本、暴力与微小的个体之间@Berlinale

Sundance 2026

像8年前在金马一样，在座无虚席的柏林影院，我站了100分钟看完。借助高尔夫球场的场域，借助一个跳脱的菲律宾女孩，建构起个人与国家的议题。